Gian Maria Tosatti, NOw/here

Pirelli HangarBiccoca, Milan (Italie)

23.02 - 30.07.2023

Précédent Suivant

Communiqué de presse

Du 23 février au 30 juillet 2023, Pirelli HangarBicocca présente NOw/here, l'exposition personnelle de l’artiste romain Gian Maria Tosatti (qui vit et travaille à Naples), l'un des artistes italiens les plus intéressants de ces dernières années. Avec deux cycles de peinture impressionnants comportant de nouvelles œuvres texturées, abstraites et de grand format, l'artiste qui a représenté l'Italie en 2022 à la 59e Biennale de Venise, dévoile pour la première fois sa pratique picturale.

English

L'exposition NOw/here, organisée par Vicente Todolí, se compose de deux cycles de peintures présentées pour la première fois au Pirelli HangarBicocca, Portraits (2022) et NOw/here (2023). Ces œuvres à grande échelle sont mises en place en étroite relation avec l'architecture de Pirelli HangarBicocca, créant des moments d'interaction et des situations contrastées. Portraits réunit quatre peintures d'or et de rouille sur des panneaux de fer, assemblées et installées sur des structures de tubes et de pinces. Les processus de corrosion et d'oxydation du métal, qui restaurent physiquement le sens du temps qui passe, deviennent une « matière » picturale. En utilisant l'or, l'artiste s'inspire de la tradition picturale occidentale, des mosaïques byzantines et des fonds dorés de la peinture sur panneau des XIIIe et XIVe siècles, aux pratiques expérimentales plus récentes d'artistes italiens des années 1970, comme Jannis Kounellis, Gino De Dominicis et Luciano Fabro. Avec Portraits, Tosatti dématérialise la bidimensionnalité de la surface pour créer un ailleurs symbolique, produisant, comme il l'explique, « une surface qui sépare le domaine des choses de celui de l'âme ».

Pour sa part, la série NOw/here prend la forme de dix grands champs de graphite et de fusain blanc sur toile suspendue au plafond. Grâce aux nuances obtenues avec le matériau - utilisé comme technique de peinture à grande échelle -, Tosatti passe de la dimension réelle à la dimension imaginaire. En résulte une série de représentations d'horizons parsemés d'énigmatiques sphères blanches qui, comme des points lumineux, évoquent l'idée de lumière, une métaphore récurrente dans sa pratique. Ce nouveau corpus condense plusieurs concepts récurrents de la recherche de Gian Maria Tosatti au cours des deux dernières décennies et incarne un dialogue avec le Zeitgeist (Esprit du temps), en résonance avec les sentiments, caractéristique de la génération de l'artiste. Pour Tosatti, l'exposition devient l'occasion d'aborder des aspects de l'actualité ainsi que de la condition humaine en un moment aussi difficile dans le temps, dans une société en équilibre entre catastrophe et évolution. Ces œuvres sont également conçues comme des « miroirs », des questions ouvertes auxquelles le visiteur est directement confronté. Selon les mots de l'artiste : « Dès le titre, dont la prononciation diffère selon le point de vue choisi par le visiteur, l'exposition est une invitation à plonger dans un environnement qui semble poser une question ouverte, simple, intime à ceux qui traversent son seuil : « comment te sens-tu ? »

Par leurs qualités matérielles, les peintures renouent avec le moment même où la réalité se révèle, comme l'évoque le titre de l'exposition « NOw/here », dont les éléments peuvent être lus individuellement, comme « maintenant » et « ici », ou séquentiellement, comme dans "nulle part." Ce projet est une perpétuation cohérente du parcours poétique de l'artiste, avec de nombreuses références à plusieurs de ses œuvres passées, de Testamento—devozioni X (2011), au plus récent Épisode d'Odessa (2020) et Histoire de la nuit et du destin des comètes ( 2022). Dans NOw/here, Tosatti semble se confronter à l'Histoire, l'interprétant non pas comme une chaîne d'événements, mais comme un sentiment, tout en essayant de capturer le moment auquel nous appartenons.

L'artiste
Le travail de Tosatti se concentre sur les notions de collectivité et de mémoire, dans leur signification historique, politique et spirituelle. Menant des recherches approfondies et complexes et puisant librement dans le langage des arts visuels, de la performance et de l'architecture, l'artiste crée des œuvres sculpturales et de grandes installations in situ, souvent conçues pour des bâtiments entiers ou des zones urbaines, destinées à durer de longues périodes de temps. De plus, sa pratique engage les communautés connectées aux lieux où ses interventions prennent forme. C'est le cas de Sette Stagioni dello Spirito (2013-2016), un projet titanesque en sept étapes, qui impliquait plusieurs bâtiments hautement symboliques de la ville de Naples qui avaient été abandonnés auparavant ou, plus récemment, de My Heart is a Void, le Void est un miroir, un travail en cours qui a débuté en 2018 et a été développé dans plusieurs pays.

Vew of Gian Maria Tosatti: NOw/here, Pirelli HangarBicocca, Milan, 2023. Courtesy of the artist and Pirelli HangarBicocca, Milan. Photo: Ela Bialkowska, OKNOstudio.

Exposition du 23 février au 30 juillet 2023. Pirelli HangarBicocca, Via Chiese, 2 – 20126 Milan (Italie). T +39 02 6611 1573. Ouverture du jeudi au dimanche de 10h30 à 20h30.